Il serait bien compliqué d’essayer de définir ou circonscrire Chloé Vitéla, artiste originaire de la Martinique, pluridisciplinaire, aussi bien à l’aise à la guitare qu’au chant ou à l’appareil photo. Ici, il est question d’un film documentaire, « I will always be me / Je serai toujours moi », qui porte le nom d’un collectif dont Chloé a fait partie. Cases Rebelles l’a rencontréE pour en parler ; ça tourne ! Lire →
Le film 12 years a slave a été précédé dans son arrivée en France par des critiques unanimes louant l’œuvre absolue sur l’esclavage, embrassant le passé avec courage. Réussi à certains égards, le film du réalisateur anglais Steve McQueen présente pour nous une narration volontairement simplifiante de l’esclavage, une version tronquée du livre dont il est extrait, et une vision aplatie de la complexité de la communauté des esclaves. Lire →
Sorti en 1991, ce film allait faire date dans le film de gangs et formuler brillamment les enjeux politiques et démographiques de cette violence endémique. Le personnage principal, Tre, passe de l’adolescence à l’âge adulte à Los Angeles. Il est élevé par un père exigeant sur la discipline, soucieux de le voir échapper à la délinquance. Le résultat est un film réussi, émouvant, captivant Lire →
Le documentaire The New Black sorti en 2013 examine la communauté noire américaine face à la question du mariage pour touTEs. Le film suit des militantEs, pose la question du rôle des églises noires, fait des liens avec les luttes pour les Droits Civiques et l’histoire de la famille afro-américaine. Rencontre avec sa réalisatrice. Lire →
Juin 1977. Londres est à la veille des célébrations des 25 ans de règne d’Elizabeth II. TJ, jeune noir gay, est assassiné dans un parc. À travers les tribulations de Chris et Caz, des jeunes soulboys noirs qui le connaissaient, le film dresse le portrait d’une Angleterre explosive entre mouvements soul, punk, skin, montée du fascisme et célébration nationaliste. Lire→
Fruitvale Station, premier long-métrage de Ryan Coogler, relate la dernière journée d’Oscar Grant, 22 ans, assassiné par un policier de la BART le 1er janvier 2009 à Oakland (CA)devant une centaine de témoins. Lire →
Dans ce film social sur L.A, Jamaa Fanaka s’attaquait avec un mélange ambivalent de sensibilité et de grotesque au mythe du sexe surdimensionné des hommes noirs et au phallocentrisme au cœur de l’oppression raciale. Émasculation, sexisme, fantasme sur le corps noir, fétichisation, Fanaka secoue, choque, mais sans réponses explicites. Ceci ajouté au malentendu « blaxploitation » a longtemps favorisé des lectures myopes et caricaturales. Mais Welcome Home n’est pas une blague. C’est un drame lucide sur fond de violence policière et d’enfermement, réel et symbolique. Lire →
Sambizanga est un magnifique poème politique. A la fois lent et fiévreux de révoltes inéluctables. Il fut adapté et tourné au Congo en 1972 par Sarah Maldoror, réalisatrice née en France de parents guadeloupéens et pionnière du cinéma féminin noir. Elle y peignait l’Angola de 1961 à la veille d’entrée dans la lutte armée pour son indépendance. Lire →
Pour les 100 ans du cinéma en 1996, le British Film Institute avait commandé des films à des réalisateurs. Jean-Pierre Bekolo, qui n’a fait qu’un film auparavant va réaliser un petit chef d’œuvre hybride, philosophique et drôle : Le Complot d’Aristote. 
Cette adaptation en papier découpé d’un conte congolais est le premier film de Jean-Michel KIBUSHI. À travers ses créations, Jean-Michel KIBUSHI défend aussi le développement du cinéma d’animation en Afrique et la production d’œuvres qui soutiennent et enrichissent les cultures africaines.